绿校

用行动拥有未来

从绿校开始第一次画展算起，已经过于了一年的时间。在这一年里，绿校受到了很多关注，自身也壮大了许多，看起来正处在一个蓬勃发展的时期。然而几乎是肯定的，在这个时候种种问题也浮出水面，我觉得，这种种问题可以集中在一个问题上：“绿校的下一步怎么走？”
当然，可以采取保守的做法，就是自愿来去的青年人们一起吃饭，在画廊举办画展，以一种比较宽松，不自我规定的态度继续维持下去。不过我觉得，这种方式有它的问题。如果没有更多的目标的话，简单的聚会缺乏吸引力；如果不能继续推进某种理念，在画廊办“低门槛”的画展将会继续遇到巨大的困难，最终可能会因为阻力太大而难以为继；如果只有千篇一律的展览，没有其他创新的活动，媒体和社会对她的兴趣很快也会耗尽。也就是说，绿校会以相当快的速度在时间中湮灭，既没有给她的成员带来更多的利益，也不能对社会做出应有的贡献。
所以我认为，绿校应该继续向前走。下面是我自己的一些看法，仅仅代表我个人——很显然，我有自己的价值观、艺术观和艺术追求、属于某种特定的流派，有我自己的社会地位和利益目标，在这些方面肯定和绿校的朋友们或大或小的不同。所以虽然我极力考虑全面照顾所有人，但最终只能代表我的一己之见。

一.绿校的性质
我认为，绿校是拥有一种艺术理念，一种生活方式的艺术家群体。也就是说，她有三个重要的性质：第一，她代表着一种艺术理念；第二，她代表着一种生活方式；第三，她是一个群体。
一种艺术理念是什么？或许有人认为它是“自由创造”，但我认为这种定义过于宽泛。我认为，绿校的主流是直接面对观众，以作品本身来打动观众的架上艺术，它的主要语言是卡通和其他的流行文化因素。也就是说，绿校的主流不是依赖文本，需要依托观众对艺术史的深入了解，或者探索艺术极限的先锋艺术，也不是比拼技术，对题材和表现形式限制颇多的古典艺术，同时也不是喧嚣、普通、工业化的大众艺术和设计艺术。或许它包含着很多不同的因素，然而大体的形式大家还是可以明确地感知的。
一种生活方式是什么？我认为，绿校鼓励所有对艺术感兴趣的人都可以拿起画笔和雕刻刀，用任何层次的技术创造出属于自己的艺术品。我们可以为他们提供平等交流，参加正式展出的机会。
实际上，以卡通为主要语言，直接面对观众，以作品本身来打动观众的架上艺术在西方已经成为艺术的一个主要发展方向，基本上可以和继续突前的先锋艺术分庭抗礼，它代表着未来艺术的一个重要发展方向；而艺术深入生活，和越来越多的人发生联系也是不可逆转的世界潮流。对此，有一个叫***的同志总结得很好：“这就是‘三个代表’呀！”我们代表着先进的文化、先进的生产力和人民群众的根本利益。
最后，体现这“三个代表”不是单个或几个人，而是一个已经相当大，而且正在壮大的群体。

二.绿校的优势
“三个代表”的群体自然是有巨大力量的。
作为一种艺术理念，我们符合世界的大趋势。而在中国，这种艺术理念显得更加珍贵。在中国，艺术的主流是一个浑身正在发臭的病人：艺术家着力创作玩弄文本，迎合外国人对中国看法的作品，通过对公众完全不透明的黑色管道输往外国收藏家的手中。我们有责任也有力量扭转这种局面，让更多的人对艺术感兴趣，同时让中国的艺术拥有更多青春的绿和天空的蓝。
而作为一种生活方式，绿校会受到主流媒体更多的关注。8年的媒体从业经验告诉我，主流媒体对艺术的兴趣远不如对生活方式的兴趣。之所以绿校吸引了众多的媒体资源，最根本的原因就是它的“业余性”。其实，绿校里有很多非常专业，非常出色的艺术家，然而“业余性”的描述并不一定会对他们造成损害，相反，因为主流媒体的曝光，会大大提升画家的知名度和影响力。或许这会使职业艺术家远离前述中的“黑色管道”，但是，我们有可能创造出新的管道，这些管道稍后我将会详细描述。
作为一个群体，绿校相对零星的艺术家具有三个优势：第一，一群人的目标总是比一个人大，这样会使我们具备单个艺术家所不可能具有的“制信息权”，也就是说，我们会吸引最多的目光，把媒体的目光更多地引向我们；第二，如果一群人能有效地行动起来，它的力量是非常巨大的；第三，群体本身就是一个巨大的信息库，再加上每个成员所拥有的信息，绿校会成为一个非常价值的顾问团，这对于想要了解关于美术、艺术家和创意产业信息的人来说，有着巨大的吸引力。
当然，绿校会利用自己的优势推动社会的进步，最终会对每个人都有好处，不论他是不是绿校的成员。在艺术领域，任何权力欲膨胀、排外和仗势欺人的行为都会自取其辱，这是历史所反复证明的。

三.绿校的行动
绿校的优势只有通过不断的行动才能得以体现。我认为，绿校是一辆“三轮车”。
第一个“轮子”是画廊。绿校对很多业余画家的最大吸引力就是在自己的作品能够和专业画家一起在画廊展出，所以画廊的展览一定要坚持下去。除了“低门槛”的绿校展，绿校里的专业艺术家还可以和其他艺术家举办联展，或者举办国际交流展，这对于提升绿校的江湖地位有着积极的作用。同时，如果绿校能够继续引起媒体越来越大的关注的话，绿校展将会得到越来越多的画廊的支持。最终，可能会出现专门展出“泛绿校”作品的画廊。以往已经有了类似“一卡通”、“坏孩子的天空”、“大声展”、“打眼展”之类艺术旨趣类似的展览，之后很可能会出现专门经营这类艺术作品的画廊，这种画廊在西方正如雨后春笋大量涌现，而绿校会给中国带来契机。
我们还可以走出现有的画廊，创造更加新颖的展览和艺术品买卖的模式，之后我将专门论述这个问题。
第二个“轮子”是社区。在“培智学校”的活动中，绿校已经在深入社区，为社会做出自己的贡献。通过这样的活动，我们不但可以获得良好的社会效益，同进也能获得媒体的关注，提升我们的声望。更重要的是，它可以深入地推广我们的理念，影响更多的人，让艺术之光照进更多黯淡的角落，让绝望的人看到希望，让渴望的人找到源泉。对于很多人来说，如果能够从事力所能力的艺术活动，对他们生活质量的改善是无可估量的，有些人的人生甚至从此不同。
第三个“轮子”是媒体。因为绿校独特的组织形式、艺术理念和它所代表的生活方式，使它自然会成为媒体关注的对象。所以，如何能够不断地为饥饿的记者提供面包，如何在行动中配合媒体的报道，如何更多、更深入地和媒体人交流和建立友谊，将是我们长期需要思考的问题。

四.绿校的能力
因为绿校的性质而具有独特优势，依托这些优势进行不断的行动，绿校最终有能力做好很多事情，既能给她的成员带来实际的利益，也能对社会做出应有的贡献。下面是我的一些畅想，相信如果大家发挥想像力，还会有很多可能性会浮出水面。
比如说，我们可以组织完全不同的现有画廊的艺术展卖活动，直接面对广大消费者，推广“艺术也可以被普通人消费”的理念。既然有人花300多块钱买无聊的磁砖来，花1000多块钱买国内画家对奈良美智的临摩画，为什么不能花同样甚至更少的钱买绿校画家的作品呢？西方很多的画家都是先通过艺术品商店以低价卖画，然后获得人气之后进入收藏市场，作品售价大幅提高，为什么中国不能探索这样的模式呢？
我们可以包下青年时尚杂志的一个专栏，作为展示我们生活和艺术的舞台，或许绿校的某位成员最终可以控制某个媒体，而这个集体会使他受益无穷。
我们可以为各类学校、幼儿园、俱乐部、酒吧等等提供艺术服务，既提升了绿校的声望，同时也可以为成员带来经济效益。
以后可能会出现类似“成人绘画俱乐部”的赢利单位，就像健身俱乐部一样收取会员费，满足城市人群对美术爱好的追求，作为观念的推广者，绿校可以与其进行广泛深入的合作，绿校的成员有机会从中得到经济效益。
通过深入社区的活动，我们很可能会挖掘出民间的艺术天才，只要能培养出哪怕一个民工画家、发廊画家，它所创造的社会效益和经济效益都是无可估量的。
能过不断引发社会的注意，我们可能会引起出版界和制造界的兴趣，从而产生很好的效益。比如说，如果绿校这块牌子足够大，足够吸引人，有可能会有出版社“高价购买绿校艺术家的插图”，从而为自己的新书炒作，而借助这样的活动，我们可能会为提升插图画家地位和收入做出贡献。我们也可能吸引到玩具制造者、服装厂家与绿校艺术家合作，从而真正推动中国创意产业的进程。

小结
通过上面的分析，我认为，只要绿校的成员能够维持团结，并且在必要的时候为集体做出自己的贡献，就可以用非常小的付出得到相当大的收益。而这个事业也不必付出道德和快乐的代价，因为它既不会违背我们集体成员的意志，同时也会对社会的全体成员带来好处。所以虽然绿校的成员的想法有很多不同，然而却有着非常清晰的共同利益，只要我们的集体不被自私、骄傲、贪婪和嫉妒所伤害，能够继续坚持和行动下去，必将会在我们的土地上留下一连串坚实的脚印，并且我们的名字会被深深地刻印在未来的中国美术史中。
但是，我们也不应忘记，我们最大的财富是青春和快乐。不要忘记我们可爱的“企业文化”——一群人走很远的路，找到一家特别破的小馆子用餐，那些菜是多么美味呀，周围的那些笑脸是多么美丽呀！

光猪